CARLOS CASTRO SAAVEDRA

Carlos Benjamín Castro Saavedra, periodista y escritor, nació el 10 de agosto de 1924 en la ciudad de Medellín Colombia, capital del departamento de Antioquia, y fallece en la misma ciudad el 3 de abril de 1989 a la edad de 65 años.

Sus padres fueron Eduardo Castro Jaramillo, militar; y María Saavedra Rengifo, tolimense. Yo, Elkin de Jesús Uribe Carvajal, trato de acometer la poesía; es que ante un maestro de esta clase, los versos se quedan mudos. Aunque he buscado su hogar primigenio, no he encontrado la cantidad de hermanos que tuvo; solamente sus hijos. Me parece que el hogar primigenio del poeta debería ser tenido en cuenta, antes que el de su esposa y sus propios hijos, porque del ancestro es de donde se sabe la raíz poética que Carlos pudo haber heredado. Sí alguno que lea esta blog, conoce en dónde se encuentra estos datos, favor escribir a euribecarvajal@gmail.com, se lo agradeceré de corazón. Merece que, de un maestro literario de esta alcurnia, el mundo literario conozca su ancestro u hogar del cual salió tan prestigiosa pluma. Paz en la tumba de él, sus padres y hermanos.

Estudió en el colegio San Ignacio de Loyola, luego en el liceo de la Universidad de Antioquia, en el colegio de la Paz en Envigado. En 1946 publicó “Fusiles y luceros”, siendo designado en ese año Secretario de la Alcaldía en Medellín.

En 1947 contrajo enlace con Inés Agudelo Restrepo, que fue la madre de sus seis (6) hijos. Parece que estos, han creado una fundación, en donde se muestra la calidad de su poesía.

Cuando se tiene el privilegio, aunque sea después de la muerte, de ser considerado uno de los grandes poetas del país Colombia y de cantar a la paz sin importar la época, es un ser tan importante, al que se le ha concedido aquel fuero.

La poesía es como un huracán, que arrasa con lo que está a su lado; y la poesía de Carlos Castro Saavedra, lo era.

Hablaba de los privilegios: veamos algunos:

Alfonso López Michelsen le dijo: “Vea Carlos escoja la embajada que usted quiera”.

Fue prodigioso para tener grandes amigos como Manuel Mejía, Fernando González, Pedro Nel Gómez, y cuántos más, para fundar una Casa de la Cultura con el fin de instar al público a la lectura, a la investigación, al conocimiento de tantos que como él, participaron activamente de las letras de esta nación.

Cantarle al caudillo liberal Jorge Eliécer Gaitán:

“Yo lo vi al lado de los hombres,

codo a codo al pie del pueblo.

En los motines, en las fábricas,

en los ferrocarriles, en las huelgas.

Su verbo de alas duras

se batía en el cielo con las piedras”...

Y escribo de privilegio, porque de él dijeron dos Premios Nobeles: El primero, el Chileno Pablo Neruda, quién prologó uno de sus libros exclamando: “pienso que la poesía colombiana despierta de un letargo adorable pero mortal. Este despertar es como un escalofrío y se llama Carlos Castro Saavedra”. El otro, nuestro Premio Nobel de Literatura, cuando era periodista, Gabriel García Márquez en la Jirafa del diario El Heraldo de Barranquilla, era el año 1949 y nacía a la luz pública: 33 poemas: “… Es uno de los buenos libros de poesía que han aparecido en Colombia desde el instante en que se inició nuestra historia literaria… Su fuerza, su vitalidad, no está simplemente en las palabras, sino en la destreza con que ajusta esas mismas palabras a su punto de vista humano, a su rebelde posición de hombre golpeado por las corrientes naturales…”

Otro que fue candidato a la presidencia de Colombia, Carlos Gaviria Díaz, cuando hacía política recorriendo los pueblos, lo mencionó en muchos de los discursos, los 4 primeros versos de su poesía CAMINO DE LA PATRIA: Que son 16 estrofas pareadas; quiere decir eso, que es un poema que contiene 16 estrofas de 2 versos cada una en endecasílabos (11 sílabas) siguiendo las leyes de La poética y con rima completa o lo que se llama rima consonante:

“Cuando se pueda andar por las aldeas

y los pueblos sin ángel de la guarda.

Cuando sean más claros los caminos

y brillen más las vidas que las armas.

…………………………………………. Avanzaré a las 2 últimas estrofas: …………

Cuando el amor sacuda las cadenas

y le nazcan dos alas en la espalda.

Solo en aquella hora podrá

el hombre decir que tiene patria”.

Ahora, tener el privilegio también de que un rector de una prestigiosa universidad nuestra, Juan Luis Mejía Arango, prologue un libro llamado EL CAMINO DE LA PATRIA – Lecturas de ida y vuelta de un proyecto ganador entre el Metro de Medellín y Comfama titulado Palabras Rodantes, es demasiado diciente. El poeta en su tumba debe agradecerlo; y por consiguiente sus familiares y amigos.

El poeta pasaba su tiempo con la familia y escribía para 27 revistas en Colombia, Paris, México, Ecuador, etc. Además, de cubrir 18 programas radiales.

Obtuvo 12 premios nacionales e internacionales, contemos algunos: Con PLEGARIA DESDE AMÉRICA, el III Festival Mundial de la Paz en Berlín. Ese mismo poema, le otorgó el premio nacional GERMÁN SALDARRIAGA DEL VALLE; pero su obra fue objeto de un homenaje nacional rendido por el gobierno en 1986, justo el 23 de abril, en la Biblioteca Pública Piloto de Medellín por el gran aporte realizado por el poeta a la literatura colombiana. Fue miembro de la Academia Colombiana de la Lengua y de la Real Academia española, año 1986.

Variada fue su producción literaria: Poesía, prosa, periodismo, novela, teatro y literatura infantil. Lo buscaban para componer himnos; tales como, el de Río Paila, el Cooperativismo y de municipios, etc. También creó el concurso de cuento en 1985 llamado Jorge Zalamea, que luego se llamaría Carlos Castro Saavedra. Algunos establecimientos educativos llevan su nombre, en el Valle de Aburra, específicamente en el municipio de la Estrella al sur de ese valle. Otro en Puerto Caldas Risaralda y muchos más. Publicó 37 libros de los cuales, 25 fueron de poesía, mencionemos: Elegía, Guerra, Convocatoria u Oda a Colombia, etc., 9 de prosa, tales como: Caminos y Montañas, Elogio de los Oficios,…, 2 de teatro: La Historia de un Jaulero o El Trapecista Vestido de Rojo, 1 novela: Adán Ceniza, 88 cuadernillos en donde está la literatura infantil: Los Zapatos del Diablo o La Niña de Trenzas Verdes. Toda su obra giró hacia el amor, la patria, la familia, los próceres, los desposeídos y la guerra.

Dirigió en 1959 el primer festival del libro de Colombia en Bogotá. En 1961 en Medellín de donde era oriundo, dirigió el primer festival del libro antioqueño.

Descolló también en el periodismo, escribiendo para El Tiempo, El Mundo, El Colombiano, El Correo. En El Colombiano hizo famosa la columna la “Voz del Viento” nombre que reservó para su finca en Rionegro Antioquia. Como si esto fuera poco, se entretenía pintando. En el parque de Boston en Medellín hay un busto del poeta y en la placa su poema CAMINO DE LA PATRIA.

Algunos poemas de su extensa obra:

DIOS

En el pan está Dios, en la colmena.

En el tallo, en la flor, en el aroma.

En el aire, en la luz, en la paloma.

En la sal, en la voz, en la azucena. 

Está en el fruto que de miel se llena.

En el agua amorosa que se toma.

En la estrella que tiembla cuando asoma.

En la flauta que llora cuando suena.

Está en el nido oculto, está en la rama.

En la chispa, en la brasa, entre la llama

que alimenta la lámpara del día.

Y sobre todo está en el corazón

que en el molino azul de la canción

muele su grano de melancolía.

CAMINO DE LA PATRIA

Cuando se pueda andar por las aldeas

y los pueblos sin ángel de la guarda.

Cuando sean más claros los caminos

y ·brillen más las vidas que las armas.

Cuando los tejedores de sudarios

oigan llorar a Dios entre sus almas.

Cuando en el trigo nazcan amapolas

y nadie diga que la tierra sangra.

Cuando la sombra que hacen las banderas

sea una sombra honesta y no una charca.

Cuando la libertad entre a las casas

con el pan diario, con su hermosa carta.

Cuando la espada que usa la justicia

aunque desnuda se conserve casta.

Cuando reyes y siervos junto al fuego,

fuego sean de amor y de esperanza.

Cuando el vino excesivo se derrame

 entre las copas viudas se reparta.

Cuando el pueblo se encuentre y con sus manos

teja él mismo sus sueños y su manta.

Cuando de noche grupos de fusiles

no despierten al hijo con su habla.

Cuando al mirar la madre no se sienta

dolor en la mirada y en el alma.

Cuando en lugar de sangre en el campo

corran caballos, flores sobre el agua.

Cuando la paz recobre su paloma

y acudan los vecinos a mirarla.

Cuando el amor sacuda las cadenas

y le nazcan dos alas en la espalda.

Sólo en aquella hora podrá

el hombre decir que tiene patria.

MERECEMOS EL DIA

Merecemos el pan, amada mía.

Merecemos el día.

Empieza a anochecer pero tu frente

es un sol permanente.

Empieza a anochecer pero mis manos

son dos tercos veranos.

Claros de trabajar hemos llegado

al crepúsculo honrado.

Una dulce fatiga nos murmura

que merecemos su dulzura,

y la noche nos paga la faena

con la moneda de la luna llena.

INÉS

Inés digo y mi boca se convierte en azúcar

de manzana partida por la luz del verano.

Decir esta palabra es como adivinar

que está cantando un pájaro en un árbol lejano. 

Inés digo y mi labio se convierte en abierta

flor de pétalos dulces contra la madrugada.

Decir esta palabra es soñar que está muerta

la tarde en el abismo de la noche estrellada.

Inés digo y parece que mi voz se quedara

temblando entre las redes impalpables de un beso.

Decir esta palabra es como si lograra

detener en el aire la música de un rezo.

Cuando yo digo Inés olvido los agravios

y de claros panales y canciones me acuerdo.

Decir esta palabra es apretar los labios

para intentar el acto de besar un recuerdo.

Alzar las manos puras para decir Inés

es caer en la sombra de un árbol florecido.

Decir Inés, siquiera por una sola vez,

es sentir en la rama del corazón un nido.

ESTROFA DE TRES (3) VERSOS O HAIKU

En esta ocasión se va a contemplar dos (2) temas primordiales en la poesía: El primero, el Haiku, como poema occidental – japonés. En occidente hablamos de sílabas que es la medida de nuestro idioma, ese Haiku, para occidente, mide diez y siete (17) sílabas: El primero y tercero versos en pentasílabo (5 sílabas), el segundo verso es heptasílabo (7 sílabas). Sí todos los versos están sueltos y se presentan como una pintura al óleo en donde el lector la interpreta, decimos que es un Haiku, puede o no tener kigo (palabra que indica la época del año del poema) se refiere a las estaciones del año; o sea, es una palabra de significado estacional. En Colombia, no tenemos estaciones, razón por la cual, los Haikus no tienen kigo. El Haiku cumple con dos (2) condiciones: La primera su estructura: El primero y el tercer, versos en pentasílabo (5 sílabas), el segundo verso en heptasílabo (7 sílabas); la segunda, todos los versos están sueltos, pero reflejan la interpretación para quien lo lee o lo percibe, como un cuadro al óleo, que requiere interpretación de su lúdica, pudiendo ser diferente a la de su autor.

En nuestro idioma el español o Castellano, la unidad de medida fonética es la sílaba, para los japoneses es la mora, medida que está ligeramente por debajo del valor de la sílaba. Esto es lo que permite escribir un Haiku con número de sílabas diferentes; o sea, mayor o menor de diez y siete (17) sílabas. Normalmente se dice que un Haiku en Japón puede tener entre catorce (14) o quince (15) moras. Para nuestro ejemplo voy a trabajar con catorce (14) sílabas, siguiendo: Primero y tercero son tetrasílabo (4 sílabas), el segundo, hexasílabo (6 sílabas), para un total de catorce (14) sílabas.

El otro tema que traigo, o segundo, es la estrofa de tres (3) versos, también llamado Haiku, pero en esta ocasión trabajaré tres (3) tipos de rima: Suelta, consonante y asonante. Para la primera, presento un poema de diez y siete (17) sílabas y luego lo paso a catorce (14) sílabas o moras. A continuación, lo trabajo con rima consonante y luego asonante:

1.          HAIKU DE 17 SILABAS:

Para las penas,

el dolor se incrementa

en el recuerdo.

2.          HAIKU DE 14 SILABAS O MORAS:

Para penas:

Dolor se incrementa,

en recuerdo.

3.          ESTROFA DE TRES (3) VERSOS O HAIKU DE 17 SILABAS CON RIMA   

CONSONANTE:

a.     Riman primero y tercero, segundo queda suelto:

Para la pena,

el dolor se incrementa,

cuando se drena.

b.    Riman segundo y tercero, primero queda suelto:

Para la pena,

el dolor se incrementa,

cuando se mienta.

c.    Riman primero y segundo, tercero queda suelto:

Para la pena, 

el dolor se almacena

en el recuerdo.

d.    Todos los versos riman:

Para la pena

el dolor se adocena,

cuando se llena.

4.          ESTROFA DE TRES (3) VERSOS O HAIKU DE 17 SILABAS CON RIMA   

      ASONANTE:

a.    Riman primero y tercero, segundo queda suelto:

Para la pena

el dolor se incrementa,

cuando te aferras.

b.    Riman segundo y tercero, primero queda suelto:

Para la pena,

el dolor se incrementa,

cuando te frenas.

c.    Riman primero y segundo, tercero queda suelto:

Para la pena,

el dolor se acogiera

en el recuerdo.

d.    Todos los versos riman:

Para la pena,

el dolor se acogiera,

actuando a ciegas.

14 de octubre de 2018

Elkin de Jesús Uribe Carvajal

HAIKU O ESTROFA DE TRES (3) VERSOS

Un Haiku está clasificado entre las estrofas de tres (3) versos sueltos de arte menor, conservando la siguiente estructura: Primero y tercero, pentasílabo (5 sílabas) y segundo, heptasílabo (7 sílabas); o sea, diez y siete (17) sílabas. Sí nos trasladamos a Japón que es su origen, no se emplea sílabas sino m

moras. Las moras tienen un valor por debajo de la sílaba.

Para mí como poeta, Si clasifico la estrofa en los tres (3) versos, puedo dejarlos sueltos los tres (3), o puedo, hacer que rimen consonante o asonantemente el primero y tercero de los versos y dejar el segundo suelto. O hacer otra combinación, siempre y cuando, se conserven las 17 sílabas que se hablaba en la parte superior.

Como Haiku, el poeta transmite una emoción de sus sentidos, el lector la capta, o bien como un significado universal o como un sentimiento de belleza o un sentimiento de armonía o un sentimiento de serenidad o un estado del gusto.  Esto es similar a contemplar un óleo. El pintor (poeta) plasma su sentimiento, el lector recoge la escena mostrada y siente su propia emoción. En ambos casos, tanto la estrofa de 3 versos como el haiku conservan la estructura.

Esta es la razón por la cual, como estrofa poética y como poeta, puedo en ese arte menor establecer o no rima; pero como Haiku los versos deben estar sueltos. Voy a presentar en este caso ejemplos propios. En ambos casos, se llama Haiku:

1.    COMO HAIKU:

Azucena

  

Son azucenas:

Tallos verdes y pétalos
blancos, amantes.

Las azucenas
ataviadas de verde:

Ramos de novia.

Las azucenas
para los desposados:

Amor filial.

Verdes y blancos
son ramos de azucena:

Unión de amor.

Son amarilis, 

Amarilis

color de la azucena:

¡Vistosidad!

Lirio

Cuando es un lirio

galán de la azucena:

Este es, su aroma.

2.    COMO ESTROFA DE TRES (3) VERSOS:

                   AZUCENAS:

Con rima consonante:

Son azucenas
con olor neutral,
las más amenas.

Con rima asonante:

Son azucenas
con olor neutral,
las jardineras.

           AMARILIS:

Con rima consonante:

Cuando amarilis,
es color de azucena;
es su busilis[1]

Con rima asonante:

Cuando amarilis,
es color de azucena,

Somos sus gires.

            LIRIOS:

Con rima consonante:

Todos los lirios,
que aroman el jardín,
causan delirios.

 Con rima asonante:

Todos los lirios,
que aroman el jardín
a ellos, abrimos.

Sábado, 13 de octubre de 2018

Elkin de Jesús Uribe Carvajal

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[1] Es una palabra coloquial. Punto en que estriba la dificultad del asunto de que se trata. Ejemplo: intríngulis (tejemaneje, maniobra, obstáculo, incógnita, etc.), clavo, asunto, meollo, quid, etc.

ODA A LA VENGANZA

(Historia poética real en Colombia.

Gracias a Arquímedes, quien me la contó)

Era muy niño cuando ocurrió este suceso.

Mi padre campesino arador de la tierra

sustentaba el mantenimiento de la vivienda.

Era ágil, trabajador, de gran amor familiar.

Cinco hijos y una esposa soportante del hogar.

Yo era el menor, escasamente cinco años;

mientras que mis otros hermanos

ya asistían a la escuela de la vereda,

para aprender a leer a escribir

dejar el analfabetismo en el diario vivir.

Yo recuerdo: Fue una tarde sabatina,

cuando papá ahíto del calor del día,

a media tarde, ¡raro!, regresó al cobijo.

Consumió suculento chocolate con nosotros.

Se sentía feliz, hablando de mamá y de todos.

Estábamos en risotada francachela

cuando irrumpió en la escena tres

encapuchados. A los hijos a una pieza

fuimos llevados y mamá y papá a la cocina

vi por orificio de la puerta, como les asesinan

el más alto de los tres sin mediar palabra.

Hay, hay ¡que dolor! Transmití a todos

mis hermanos. Nos tiramos a fuera y ya

los bandidos iban rumbo a su escondite

Y la violencia deja otra familia huérfana y triste.

Se avisó a las autoridades municipales,

las cuales levantaron su cadáver

y al siguiente día, domingo, le sepultamos.

Yo seguí creciendo sin olvidar aquel suceso

y decía para mí, seré de la familia, el sabueso.

Fui a estudiar. Entre mis primeros años

Y hasta terminar la secundaria, escuchaba

rumores de aquella historia, quién había

sido. De la pedanía, por aquellos años,

se habían desaparecido tres honorables ciudadanos. 

Dediqué días y horas enteras a indagar,

para dónde se habían ido; y escuché un relato:

Que habían ingresado a un grupo paramilitar

y que el objeto de su graduación era asesinar

a quienes se les ordenara: Esta fue a mis papas.

Mi padre no tenía deudas con nadie,

no era político, no defendía ninguna religión,

no tenía amigos, no consumía licor, no

era jugador. Su vida era toda para el hogar.

Amaba su peculio, y en éste, todo era laborar.

Simplemente, la ruleta de la vida cayó

En ellos. Fueron los chivos expiatorios de graduación

de miserables sin de nadie compasión.

¡Será, el sino, que nos tocó vivir en esta vida!

O será, la eficiencia en la orden cumplida.

Me preguntaba todos los días con sus noches

¿Cómo llegar a ellos? Tenía que ser de igual

manera. Entonces, me di a la tarea también de

ingresar; y lo hice. Recibí un atrevido entrenamiento

y llegó la hora de mi graduación. De armamento

fui dotado. Se dio la orden de que yo

asesinara. Me negué, dije que no era capaz.

Pasaron los días y todo seguía en calma.

Un sábado los jefes me regalaron un perro,

Para cuidarlo por un mes como su testaferro.

Luego de este tiempo me ordenaron matarlo.

¿Cómo que debo matar a mi fiel amigo?

Era la orden de graduación, y así lo hice.

Este acto me alejó de la temeridad para matar.

Fue el inicio de carrera de mi eficiente asesinar.

 

Para ser muy bueno entre los malos,

hay que ser muy malo. Yo soy eficiente;

por lo tanto, soy el más malo de los malos.

Fue así como me abrí paso para escalar

las esferas de ascenso para comandar. 

No de otra manera, descubriría mi anhelada presa.

Comenzamos dos, entre todos, una vil competencia

de congratularnos con el número de asesinatos.

En mis cuentas, creo estar cercano a los tres mil;

y así alcancé, al asesino de mis padres, aquel cerril[1].

Les atrapé a él y los otros dos en la joya

de la corona. Yo era el chacho, yo mandaba.

Debía regodearme por mi deseada venganza.

Medité profundamente en aquella tarde sabatina.

colmé las venas de mi cuerpo con adrenalina

y me dispuse a cumplir la orden, mi propia orden,

la amada orden tranquilizadora de mi venganza.

Les llamé entonces a mi servicio y salí con ellos.

Estando fuera del campamento, les apresé

y de la tarde sabatina, aquel asesinato les recordé.

Fue un dialogo de sorpresas, ellos estupefactos,

no creían que en aquel sitio estuviera un hijo

de los finados. Yo sorprendido, cuando el dirigente

me comentó, tus padres, albergaban, atrás de su casa

una cuadrilla guerrillera. Aquí no hay tabla rasa.

Estaba ebrio de emociones consentidas,

sentía por mis venas pasar adrenalina.

Estaba ahíto como mi papá aquel día; pero yo

no escuché. Iba por mi conquista, por mi irupé[2].

Y con sevicia en mi venganza, les mutilé.

Todo quedó normal, los desaparecí.

Yo era en ese combo matón, el rey.

Mis jefes, a los cuales yo les debería

mi valor, fueron extraditados por el gobierno

de entonces, y yo dejé de ser subalterno.

Hoy soy un empresario exitoso, hoy

doy empleo, hoy sirvo a la humanidad,

hoy no me arrepiento de mi prontuario.

En cuitas nocturnas mi pensamiento despejo

y por eso experiencias y novedades vencejo[3].

Elkin de Jesús Uribe Carvajal

Derecho de autor: 10-722-312 de 07/06/2018

2 y 3 de febrero de 2012

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[1] Adj. Fig. y fam. Obstinado, terco. Tosco, grosero.

[2] (voz Guar.) m. Arg. Victoria regia

[3] M. Lazo o ligadura con que se ata algo.

POESIA DIVERSA

puente

Me propuse escribir un libro en el cual con ejemplos propios deseo rescatar 18 formas poéticas, que el público en general ha olvidado, porque ya nadie las escribe. Ellas son:

Pareado o Dístico, Terceto, Cuarteto o Cuartete, Redondilla, Serventesio, Cuaderna Vía, Quinteto, Quintilla, Lira, Sexteto, Sexta Rima o Sextina, Sexta Lira, Sextilla, Séptima, Octava Real, Octavilla, Copla de arte mayor, Décima o Espinela, etc.

Para esta ocasión, Presento un Tercetillo o Tercerilla: Siendo esta composición, una estrofa de tres (3) versos en arte menor. Los ejemplos que haré son: Bisílabos (2 sílabas), Trisílabos (3 sílabas), Tetrasílabos (4 sílabas), Pentasílabos (5 sílabas), Hexasílabos (6 sílabas), Heptasílabos (7 Sílabas) y así sucesivamente continúa. Sino que los envío al libro que llevará por nombre POESÍA DIVERSA, que al terminarlo lo enviaré a derechos de autor y lo prepararé para ser editado físicamente. Una cosa más, cuando se trabaja con arte menor se hace con rima asonante, que es rima imperfecta y como son Tercerillas o 3 versos,  no obstante usaré la rima  consonante ( me gusta esta) así serán estas tercerillas: el 1° y el 3° versos riman, el 2° verso quedará suelto. Se ha aplicado todas las reglas de la poética. Comencemos:

formas

Tercerilla Bisílaba (2 sílabas):

Vivo

siempre

yo

Tercerilla Trisílaba (3 sílabas):

Hacer

las formas:

Prever

Tercerilla Tetrasílaba (4 sílabas):

aura

Canta el alma,

cantos de amor,

con su calma

Tercerilla Pentasílaba (5 sílabas):

Susurra aurora,

al brillar aura,

sí el día aflora

Tercerilla Hexasílaba (6 sílaba):

Grato es el instante,

que se pasa siempre,

al sonar el cante

canto y violín

Tercerilla Heptasílaba (7 sílabas):

Melodía sin fin

escuchada lejana:

Sonido de violín

Tercerilla Octosílaba (8 sílabas):

Y con fuerza se dio todo;

haciendo el buen instructivo

más perfecto para el modo

vida

MEDITACIONES PROFANAS

Dice Sergio Mejía Echeverri en su libro Meditaciones Profanas, escrito y terminado de imprimir en la Editorial Gamma de Medellín – Colombia, el 30 de octubre de 1984, que en toda biblioteca deberían estar estos cinco libros:

1.    La Biblia: Escrita por iluminados.

2.    El Quijote de la Mancha, escrita por Cervantes Saavedra

3.    La Divina Comedia, escrita por Dante Alighieri.

4.    La Vida Es Sueño, escrita por Calderón de la Barca.

5.    La Hora Veinticinco, escrita por Constantin Virgil G.

Nos dice en ese libro:

1.   

La Biblia, como todos los grandes libros que sustentan las grandes religiones, es fundamental para todo hombre que, desde algún recodo de la vida, busque la fe: busque a Dios. Pero en ella está, además, toda la literatura de todos los tiempos y de todas las naciones. No citaré nombres, capítulos y versículos para no fatigar a nadie con vanas enumeraciones y para que los escépticos no me condenen a la hoguera de sus extrañas y contemporáneas inquisiciones, pero en la Biblia están todos los géneros, todos los estilos, todas las técnicas y, si se me apura mucho, diría que todas las escuelas, tendencias, y temas que se hayan desarrollado en los últimos dos mil años… Y un poco más. ¿No hay quién dice, por ejemplo, que en la Biblia están dados los elementos que en nuestro tiempo han originado la literatura de anticipación?

Visto con ojos y miradas imparciales y profundos, muy profundos, nada que hayan hecho los clásicos, los románticos, los modernistas y los que inventan cada quien su “ismo” para justificar un vicio o una virtud literarias, está ausente de la Biblia. El gran drama, la gran novela, la formidable historia, la más excelsa poesía, toda la filosofía que haya concebido la imaginación creadora de los escritores… está ahí. Directa o indirectamente. Cuando se conoce toda la Biblia puede afirmarse, con razón, que, realmente, en literatura nada hay nuevo bajo el sol.

Pero, además, como nos importa a los cristianos, a los católicos, la Biblia es la fuente nutricia del espíritu: cascada que golpea con agua cristalina nuestro destino de salvación. Y el punto de apoyo para esa sola sabiduría que importa: Dios.

2.   

El Ingenioso Hidalgo Don Quijote de la Mancha, escrito por el español Miguel de Cervantes Saavedra, es el otro extremo. La Biblia es, bien lo sabemos quiénes queremos saberlo, “palabra de Dios” y las contradictorias hazañas del “caballero de la mancha”, son “palabra de hombre”. Sin embargo, algunas similitudes guardan entre sí: también el feliz mamotreto de Cervantes encierra todos los modos de hacer literatura; guarda y enseña todos los géneros literarios, todos los estilos, todas las formas propias de las letras; también refleja las mil y mil vetas del acontecer humano, en lo individual y en lo colectivo, en lo material y en lo espiritual, en lo ético y en lo estético; y también, como corresponde a un autor que cuida la fe, es un libro profundamente religioso en medio de su variada argumentación aparentemente frívola y profana.

3.   

La Divina Comedia, escrita por Dante Alighieri, es el primer reflejo, diverso y extenso que el surrealismo dictó. ¡Cuán sorprendente la pluma hecha pincel de aquel gigante de la palabra y de la imagen, que con la primera hizo toda una sinfonía sonora, con la segunda un inmenso retablo de vida y muerte a la par y, con ambas, la más honda aventura significativa creada por el talento literario de autor alguno!

… Es un gigantesco catecismo ultra cósmico en donde saltan, en medio de realismos y simbolismos, las grandes verdades de esa religión que Dante sentía, sabía suya y digna de los hombres que aman la verdad: con mayúscula. A veces sus rasgos parecen cuadros de “El Bosco”, desgarrados y trémulos; a veces la milagrosa paleta de Miguel Ángel repartiendo sus colores con maestría trepidante; o la iracundia de mil religiones hablando mil lenguajes diferentes. Pero sólo es el rayo de la fe cristiana traspasando la mente en caos de una humanidad frenética. En el centro de ese rayo está aquella verdad…

4.   

La vida es Sueño, escrita por Calderón de la Barca, por su parte, se me aparece como un espejismo, a la edad de diez años… Treinta años más tarde, sobre los escenarios, haciendo el Segismundo, corroboré que aquella intuición había sido acertada, sin necesidad de que tantos textos de historia y de crítica lo repitieran. Quien lea este libro con seriedad, con devoción, con holgura de ánimo, tendrá que advertir que ella es un maravilloso abismo sin fondo del cual, cuantas veces se intente, pueden salir nuevas emociones, nuevas sensaciones, nuevas concepciones. Segismundo es el compendio del hombre: ayer, hoy y siempre. Bruto, sagaz, inteligente, malvado, santo, ambicioso, generoso, tierno, violento, capaz de todo placer y de toda alegría, de todo sacrificio y de toda largueza. Y el marco en el cual se mueve, el reflejo de un mundo, dispersamente, cabe para todos los hombres.

La Hora Veinticinco, escrita por Constantin Virgil Gheorghiu, poema épico en prosa, del hombre de

hoy… Es un documento paradójicamente frío y emotivo de lo que es el hombre y la sociedad… desde que el mundo, el 7 de mayo de 1945, cuando terminó la segunda guerra mundial, gritó una paz que nunca ha existido. Es un testamento de pasión y fe, de violencia y esperanza, - ¡quién podría creer tanta paradoja! – de derrota y victoria, a la par.

La Hora Veinticinco es encontrarse con todos los yerros de la política contemporánea; de la impotencia que afecta al progreso sin sentido ni razón; de la indolencia que empuja al hombre contra el hombre. Sobre todo, si se entiende que sus páginas no son una aventura de ficción sino la historia de unos años que, de otra manera, se repiten constantemente hasta nuestros días en muchas partes del mundo, bajo diversas banderas diversas ideologías, diversos credos: pero siempre igual.

Amigo lector, todo lo que leemos nos lleva, a enmarcar ejemplos de lo que fuimos, somos y seremos. Instrumentos de uso de algunos, para beneficio de pocos. Enmárquese en donde usted considere, o simplemente, tome un ejemplo, y trate de aplicar universalidad.